Kunsthal Charlottenborg  
KUNSTEN.NU
KUNSTEN.NU
INDHOLD
spacer
Art Weekend Aarhus
spacer
Forside
spacer
Konkurrencer
spacer
Artikler
Nyheder
Billedserier
Fokusserier
spacer
Kunstguide
DEBAT & KRITIK
spacer
Debatten
Anmeldelser
SERVICE
spacer
Kontakt
Annoncering
Om redaktionen
Om kunsten.nu
Tilmeld RSS
NYHEDSBREV
spacer
Prøv nyhedsbrevet

Tilmeld dig det gratis nyhedsbrev og bliv opdateret om den aktuelle kunst.

Plus meget mere!

Læs mere

FOKUS
spacer
[AWA] Art Weekend Aarhus
[AWA] Art Weekend Aarhus
[AWA] Art Weekend Aarhus præsenterer tre dage med fuld drøn på billedkunsten i Aarhus den 24-26 maj, når hele byens professionelle kunstmiljø viser sig i det fulde udtræk.

Læs mere

spacer
Flere fokusserier
N.Y.
Arven efter Fluxus
Copenhagen Art Festival 2012
Roskilde Festival 2012
Ugens klumme
Kunst, kollektivitet og netværk
UDSYN
Vidvinkel
Ugens Kunstner
Art Copenhagen 2011
Roskilde Festival 2011
Bag om linjerne
Kunsten og det offentlige rum
En ny nordisk position?
ART Herning 2011
Mellem kunst og design
Performativ kunst
PORT 2010
Art Fair Special 2010
Roskilde Festival 2010
Kunstens værdi?
Art Herning
Kan kunsten kommunikere?
Klima i kunsten
KURS
Art Fair Special
Roskilde Festival 09
KUNSTEN.NU guider til sommerens kunstoplevelser
Kunstner i virkeligheden
I værkstedet
Statens Kunstfond
U-TURN
Alt_Cph 2008
Udstillingsrum for eksperimenter
Politisk kunst
Østeuropæisk kunst
Machine-RAUM
Street Art / Graffiti
Museumsinspektør Marianne Torp. Foto: Mette Villum Jensen.
Museumsinspektør Marianne Torp. Foto: Mette Villum Jensen.
| Del

Værdien skal holde evigt

[Debatindlæg] Den specielle indkøbspolitik, som Statens Museum for Kunst opererer med som nationalgalleri, gør de forudgående kvalitets- og værdivurderinger meget forsigtige og velovervejede. Kvalitet er her udelukkende værkets kunstneriske formåen og ikke dets økonomiske værdi.

Af Mette Villum Jensen

Den faglige vurdering er den eneste, som museumsinspektør Marianne Torp benytter sig af, når hun skal vælge kunst til eller fra på Statens Museum for Kunst. Museumsloven fordrer, at værkerne erhverves til samlingen og dermed til evigheden, intet mindre. Og netop derfor er det særdeles nødvendigt, at indkøbene er de helt rigtige.

Vi går ikke efter folkets smag
Kvalitet findes ifølge Marianne Torp inde i værket; er ideen helstøbt, er mediebehandlingen original og er værket velreflekteret? Museets statsstøtte er ikke afhængig af besøgstal, men kigger man som nationalgalleri ikke også på kunstens modtagelse, publikums interesser og dermed den mere populære og kommercielle værdi?

”Vi køber ikke værker af en særlig type, som vi mener, at folk bedre kan lide end andet. Vi erhverver udelukkende værker, som vi finder vigtige ud fra et forskningsmæssigt og fagligt synspunkt. Men så gør vi til gengæld enormt meget ud af at begrunde vores valg og formidle værkets kvaliteter videre til folk,” understreger Torp.

Facaden af J. V. Dahlerups bygning. (Pressefoto SMK)
Facaden af J. V. Dahlerups bygning. (Pressefoto SMK)

Økonomien sætter grænserne
Kunsten kan ifølge museumsloven ikke sælges videre, men indgår i stedet for som en investering til den danske kulturarv, når først den er under museets tag. Museet har altså ingen interesse i værkets økonomiske værdi, når først det er indenfor døren.

”Vi spekulerer ikke i et værks markedsværdi, for vi kan af gode grunde ikke købe noget og sælge det videre for at tjene penge. Så det er ikke en faktor, men selvfølgelig er værkets pris en praktisk og økonomisk faktor, fordi vi har et forholdvis begrænset budget til at erhverve kunst for,” siger Torp.

Indkøbsprisen har således en betydning, fordi den afgør, hvor mange nye værker museet kan erhverve.

”Der er en masse ting, som vi ud fra et forskningsmæssigt og fagligt synspunkt gerne ville købe, men som vi simpelthen ikke har økonomi til. Det er dermed vigtigt at understrege, at det vi erhverver, ikke er det eneste, vi synes er godt” forklarer Torp.

Værdisættelsen er et bud
Den gode kunst er i museets søgelys. Nationalgalleriet skal med udgangspunkt i samlingen forske i, formidle og bevare den danske billedkunst. Indkøb af samtidskunst sker derfor i grundige kunstfaglige overvejelser, men valgene vil alligevel altid afspejle netop dette museum.

”Uanset hvor faglig velfunderet vores udvælgelse er, så er den jo kun et bud på en mulig udvælgelse. Og der kunne givetvis være nogle andre institutioner, der havde truffet nogle andre valg. Man når aldrig frem til en fuldstændig rationel og neutral vurdering, for der er selvfølgelig en subjektivitet forbundet med ethvert valg,” siger Torp.

Minimalisme fra udstillingen <i>Det ny Statens Museum for Kunst</i> fra 06/07. (Pressefoto SMK)
Minimalisme fra udstillingen Det ny Statens Museum for Kunst fra 06/07. (Pressefoto SMK)
Flere stemmer taler
For at forhindre 'det personlige valg' tages alle beslutninger i et fagligt fællesskab blandt museets medarbejdere. Inklusion og eksklusion opstår således i en dialog, hvor alle fagfællers synspunkter ligges frem på bordet.

”Når vi beslutter os for at købe et værk, så er det en lang proces, og den indebærer mange faglige diskussioner. Jeg diskuterer med mine fagkolleger, afdelingschefen i Samlings- og Forskningsafdelingen og direktøren Karsten Ohrt. Man sikrer således også, at de kompetencer, vi selv har i huset, kommer i spil, så det bliver den mest nuancerede og kvalificerede beslutning denne institution kan tage,” uddyber Torp.

Værdi synliggøres over tid
Men hvordan spotter museet så disse såkaldte 'kunst-perler', der skal være repræsentanter for vor tids kunst også i fremtiden?

”Her er vi en lille smule konservative. Vi vil ofte være mere afventende for at være sikre på, at det givne værk holder. Og det mener vi, at vi er bedre i stand til at vurdere, når vi har set flere værker eller projekter af den pågældende kunstner,” forklarer Marianne Torp.

Udover det kollektive valg prioriteres tid altså også i udvælgelsesprocessen. Museet bruger tiden på bredt at følge samtidskunstverdenen udenfor i kunstnerværksteder, gallerier, biennaler og andre store som små udstillinger. Men det er ikke kunstens formåen udadtil, som optager museet. Det er altid de indre kvaliteter, der holdes øje med. Marianne Torp fortsætter:

”Vi kigger ikke så meget på, hvordan receptionen i øvrigt er af en kunstner. Vi kigger derimod mere snævert på, hvordan projektet udvikler sig. Er der en udvikling i ideen, i den refleksion som værket måtte indeholde osv. Det er på det grundlag, vi vurderer og beslutter erhvervelser.”

HVAD ER VÆRDI FOR DIG I KUNSTEN?
GIV DIN KOMMENTAR I FELTET NEDENFOR


Fakta:

Statens Museum for Kunst lavede sidste år i 2009 en udstilling, kaldet På Tværs, der netop satte fokus på museets udvælgelsesproces og erhvervelsespolitik.

Udstillingen viste et udvalg af museets nyerhvervelser fra 2007 til 2009 og formidlede desuden begrundelsen for, hvorfor netop disse værker var blevet indkøbt til samlingen.



Annonce:
HEART

Kommentarer (2)

#1
21/05/2010 by Henrik S. Holck
Det bliver kønsløse indkøb og formidling, det hele drukner i teori og "velovervejethed" og udføres af billedkunstneriske analfabeter, der kun har en teoretisk uddannalse (ikke faglig, ikke kunstnerisk etc.) fra universitetsmiljøet - det dur ikke. Dette ænæmisle indavlede kredsløb mellem kuratorer, kunstkritikere, gallerier, museumsinspektører og kunstnere kan ikke udvikle sig andet end i degenererende retning - her mangler passion, nerve, og kunstnerisk kraft, talent over hele linjen. Kunstneren skal ikke være "ven" med nogen af disse instanser.
Den moderne kunstner er feminiseret, et barn der render efter sutteflasker. Her er desuden en overvægt af kvindelige ammesøstre i den såkaldte kunstverden - det er en demokratisk ide, at så mange har forstand på og indsigt i kunst, men den gælder ikke. DEmokratiet som vi kender det er netop igang med at nivellere og udradere alt talent og alle værdier - vi får massemennesket, og massekunsten, de indforståede moderigtige normer for hvad kunst er idag, er ligeså begrænsende og ufrie, som i en anden diktaturstat. Vi holder et kæmpe spejl op - det spejler Tomhed og Småborgerlighed. Apati. Ligegyldighed.
En fraværskunst´til en fraværskultur.

#2
21/05/2010 by matthias
Er man først 'kunstfaglig' (ikke analfabet), hvis man er mand og skaber kunst? Det lyder ikke særlig demokratisk i mine øre...

Skriv en kommentar

Dit navn

Din email (bliver ikke vist offentligt)

Din kommentar

Husk mig

For at undgå spam bedes du indtaste talrækken på billedet i tekstfeltet

Annonce:
Kunsthal Aarhus
Modtag vores gratis nyhedsbrev
FAKTABOKS
spacer
EKSTRA INFO
spacer
Læs med i næste uge, hvor gallerist Christina Wilson fortæller om kunstnerens erfaring som det væsentligste parameter for værdisætning.
BILLEDER
spacer
Klik på artiklens billeder for stor visning

+ VIS ALLE BILLEDER

FOKUS: Kunstens værdi?
Kunstens værdi?
Hver dag i kunstens verden vælges kunstnere og kunstværker til eller fra. Men denne udvælgelse er ofte sløret eller ligefrem usynlig. KUNSTEN.NU stiller skarpt på den kritik og dom, som kunst konstant underlægges. Vi besøger forskellige institutioner og aktører for at se, hvordan og hvorfor inklusion og eksklusion opstår.

Klik her

LÆS OGSÅ
Peter Christmas-Møller. Foto: Mette Villum Jensen
Hvad er det værd?
[Debatindlæg] Kunsten er dybest set værdiløs, siger Bruun Rasmussens salgs- og vurderingsdirektør Peter Christmas-Møller om auktionens komplekse spil. Læs mere
LÆS OGSÅ
Hesteofringen (En rituel dissektion af en hest) (1970) i samarbejde med Lene Adler Petersen og Henning Christiansen. (Pressefoto SMK, beskåret)
Handlingens mand
[Anmeldelse] Re-modelling the World på Statens Museum for Kunst fortæller historien om en idealistisk kunstner, der forplumrede sit samfundskritiske projekt. Læs mere
LÆS OGSÅ
Mette Sandbye. Foto: Mette Villum Jensen.
Værdi er ikke bare subjektivt
[Debatindlæg] Ifølge kunstkritiker Mette Sandbye er kunstens værdisættelse i kritikken ikke bare subjektiv. Læs mere
LÆS OGSÅ
Tegning af Mette Jensen Bystrup, 2010.
Kunstens værdi?
[Nyhed] KUNSTEN.NU stiller i denne fokusserie skarpt på kunstens værdi og på hvordan eksklusion og inklusion opstår. Læs mere

BILLEDSERIER
Udstillinger, ferniseringer, talks, omvisninger. Art Weekend Aarhus præsenterede et omfattende program.

Art Weekend Aarhus i billeder

Maria Wandels tankestrømme i eget hjem

Nordic Outbreak NYC

Guirlanden på Kunsthal Aarhus

Metamorfosen som identitetsgrundlag

Pluralistisk Panorama

Det sidste menneske

Med en ursonate i baghovedet

+ FLERE BILLEDSERIER

NYHEDER
spacer

24. maj: Elementernes poesi i vestjylland

22. maj: Geist Glorup - ny kunst i gammel park

22. maj: [AWA] Urbane Vildspor

21. maj: [AWA] Hacking i byrummet

17. maj: [AWA] Events

17. maj: [AWA] Guidede ture

17. maj: [AWA] Udstillinger

17. maj: [AWA] Synliggørelse af kunstmiljøet i Aarhus

16. maj: Statens Kunstfonds treårige arbejdsstipendium

16. maj: Kunsten på rejse

15. maj: Kunstbøger, Mælk & Mayonnaise

15. maj: Vil du lære at bygge sandskulpturer?

+ FLERE NYHEDER

MEST LÆSTE
Nick Cave: The World is my Skin. Foto: Henrik Svaneberg Christiansen

Funklende tekstilskulpturer og hvide videoverdener

Statens Kunstfonds treårige arbejdsstipendium

Junk kunst

Ugens Kunstner - Lene Desmentik

Ugens Kunstner - Ulrik Møller

Og nu til noget helt andet...

Internationale performancekunstnere på københavnsk festival

Frieze overtager New York

+ FLERE ARTIKLER

ANMELDELSER
Nick Cave: The World is my Skin. Foto: Henrik Svaneberg Christiansen

Funklende tekstilskulpturer og hvide videoverdener

Og nu til noget helt andet...

Kunstneren og etnologen

Ja, for satan!

En idealistisk pioner

Dybdepsykologiske kortslutninger

United Colors of Evaristti

24 x 80 m2 selvstyre

+ FLERE ANMELDELSER

REPORTAGER
Paul McCarthy Balloon Dog (2013) Hauser & Wirth. (Foto: John Berens/ Frieze)

Frieze overtager New York

4,5 ton tropenat

Mit indre rensdyr

Det nye glas og havet

At være eller ikke være – i N.Y.

Katten er død og levende - samtidigt

Arkitekturen som politisk felt

Fra gennemsnitsmennesker til hvide bjørne

+ FLERE REPORTAGER

INTERVIEWS
Udsnit af Jungle, 2010. Foto: Magdalena Bors

Australsk, eventyrligt, fotografisk

Som når en sommerfugl får vinger

John Kørner bag tremmer

Som at opbygge et sprog

Performancekunst under optimale forhold

For Satan, For Helvel

Brud med det rationelle rum

I kontakt med mennesket

+ FLERE INTERVIEWS

Annonce:
Aarhus Kunstakademi
Fuglsang Kunstmuseum
Krabbesholm
Kunsthøjskolen på Ærø
Charlottenborg Stillingsopslag
Galleri Image
Fabrikken for Kunst og Design
Museet for Samtidskunst
Søgning | Om annoncering | Om nyhedsbrevet | Om kunsten.nu | Kontakt
Copyright © 2008 kunsten.nu. Mere om ophavsret