Århus Kunstbygning  
KUNSTEN.NU
Annonce:
Kunsthal Charlottenborg
KUNSTEN.NU
INDHOLD
spacer
Forside
spacer
Artikler
Nyheder
Billedserier
Fokusserier
spacer
Kunstguide
KLUB
DEBAT & KRITIK
spacer
Debatten
Anmeldelser
SERVICE
spacer
Kontakt
Annoncering
Om redaktionen
Om kunsten.nu
Tilmeld RSS
NYHEDSBREV
spacer
Læs det seneste nyhedsbrev her
spacer
Prøv nyhedsbrevet

Tilmeld dig det gratis nyhedsbrev og bliv opdateret om den aktuelle kunst.

Plus meget mere!

Læs mere

FOKUS
spacer
Roskilde Festival 2010
Roskilde Festival 2010
Kunsten spiller en væsentlig rolle i inddragelsen af publikummet på Roskilde Festivalen. KUNSTEN.NU rapporterer i den næste uges tid fra årets kunstneriske indslag og tiltag.

Læs mere

spacer
Flere fokusserier
Kunstens værdi?
Art Herning
Kan kunsten kommunikere?
Klima i kunsten
KURS
Art Fair Special
Roskilde Festival 09
KUNSTEN.NU guider til sommerens kunstoplevelser
Kunstner i virkeligheden
I værkstedet
Statens Kunstfond
U-TURN
Alt_Cph 2008
Udstillingsrum for eksperimenter
Politisk kunst
Østeuropæisk kunst
Machine-RAUM
Street Art / Graffiti
Jacob Tue Larsen inde i et af de mange rummelige værker på Forårsudstillingen 2010 (Stefan Törner, Center of Attention, 2008). Foto: Mette Villum Jensen
Jacob Tue Larsen inde i et af de mange rummelige værker på Forårsudstillingen 2010 (Stefan Törner, Center of Attention, 2008). Foto: Mette Villum Jensen e-mail udskriv rss 

Kunstens legeplads

[Interview] Formanden for Charlottenborg Fonden Jacob Tue Larsen er ikke i tvivl om Forårsudstillingens plads på kunstscenen trods turbulente omgivelser det sidste årti. KUNSTEN.NU møder ham til en snak om berettigelse, åbne arme og kunst frem for alt.

Af Mette Villum Jensen

Grundstenen i Forårsudstillingens identitet hviler på et solidt princip, der går hele 153 år tilbage. Udstillingen har en enorm lang historie bag sig, hvor hovedprojektet altid har været det samme ifølge formanden:

”En stor del af den berettigelse, der er for Forårsudstillingen i dag, er den samme berettigelse, der har været gennem alle tider. Det er et sted, hvor man sender ind til fagfolk, som så bedømmer og vælger ud. Og man kan gøre det uanset ens baggrund. Det er værkerne selv, der er i fokus. Det er ikke et netværk eller kunstneren, det drejer sig om, ”forklarer Jacob Tue Larsen.

Stefan Törner, <i>Center of Attention</i>, 2008. Foto: Mette Villum Jensen
Stefan Törner, Center of Attention, 2008. Foto: Mette Villum Jensen

Kunstens legeplads
Selvom kunstnere og kunst generelt defineres og påvirkes af mange forskellige faktorer i samfundet blandt andet af kritik og kapital, så forsøger Forårsudstillingen i den forbindelse at være et slags åndehul for kunsten i sig selv.

”Det et sted, hvor der er rum til at vise en masse helt nye ting og eksperimenter. Noget slår måske an. Og noget slår måske ikke an. Men det er også en berettigelse, som jeg mener, at Forårsudstillingen har. Her er der simpelthen rum for at 'flippe' fuldstændigt ud,” understreger Jacob Tue Larsen.

Det rummelige frem for det flade
At være et frirum for kunstnerne, hvor navn, netværk og baggrund er overflødigt, er altså det, som er Forårsudstillingens særlige berettigelse på samtidskunstscenen ifølge Jacob Tue Larsen. Kunsten og kun kunsten i alle dens mangfoldige udtryk vises. Men er der også mangfoldighed og ligevægt i udvælgelsen af forskellige medier?

Stine Gro Petersen, <i>Tømmerflåde</i>, 2009. Foto: Mette Villum Jensen
Stine Gro Petersen, Tømmerflåde, 2009. Foto: Mette Villum Jensen
”I år er der ét maleri. Der er også en del fotografi både fra virkeligheden og computergenereret fotografi. Og så er der rigtig meget skulptur og installation. Det er således det rummelig, der er kendetegnet ved bidragene her til udstillingen,” forklarer Larsen.

Det nye digitale udstillingsrum
Selvom det rummelige i fysisk form er i fokus på dette års Forårsudstilling, så er det rummelige i en mere abstrakt udgave også på spil. I år er der i samarbejde med DR tilføjet et nyt udstillingsrum, nemlig det digitale udstillingsrum kaldet 24/7.

Dette tiltag gør det muligt at favne endnu bredere, når det gælder nye digitale kunstformer. Kunsten bliver tilmed mere tilgængelig, da udstillingsrummet er åbent døgnet rundt alle ugens dage.

Mattias Härenstam, <i>The Diary of the Unknown Consumer</i>, 2008. Foto: Mette Villum Jensen
Mattias Härenstam, The Diary of the Unknown Consumer, 2008. Foto: Mette Villum Jensen
Alle kan nu være med
For at definere kunstscenen er det en nødvendighed at se udover landets grænser, hvilket Forårsudstillingen er meget opmærksom på. Digitaliseringen er her altafgørende. Målet er ikke kun at appelere til Norden og Europa. Resten af verden er også velkommen.

”Den digitale ansøgning og bedømmelse har gjort det nemmere. Det er nemmere at uploade sit bidrag fra den anden side af Atlanten eller bare fra den anden side af sundet. Man behøver ikke at sende noget fysisk ind. Det hele foregår over nettet lige indtil det øjeblik, hvor man får at vide at man er optaget,” forklarer Jacob Tue Larsen.

Den nye jurys sammensætning understreger denne internationale vej, som udstillingen forfølger. Juryen består af fem medlemmer – en international formand (i år fra Frankrig) og en repræsentant fra hvert af følgende lande; Danmark, Sverige, Norge og Finland. Denne jury-struktur vil fortsætte de næste tre år.

Julie Bartholdy, Uden titel, 2010. Foto: Mette Villum JensenJulie Bartholdy, Uden titel, 2010. Foto: Mette Villum Jensen

"Vi vil udpege retninger"
Med fokuseringen på den digitale kunstscene og den ulige fordeling af medier understreges Forårsudstillingens hovedprojekt udadtil mod udstillingsscenen. Forårsudstillingens historiske tyngde og anerkendelse skal frem for alt bevares og aktivt holdes i live.

”Det er det, vi gerne vil bibeholde og styrke ved hele tiden at være med til at udvikle Forårsudstillingen, så den har en plads i samtiden – men også så den er med til at forme samtiden,” pointerer formanden.

”Vi vil meget gerne arbejde Forårsudstillingen derhen, hvor vi kan være med til at pege nogle retninger ud i stedet for blot at afspejle dem,” tilføjer Jacob Tue Larsen.

Emile Sadria, <i>Moving Culture</i>, 2010. Foto: Mette Villum Jensen
Emile Sadria, Moving Culture, 2010. Foto: Mette Villum Jensen


Fakta:

Jacob Tue Larsen har studeret på Det Kongelige Danske Kunstakademi i København, hvor han tog afgang i 1993. Han har været medlem af Charlottenborg Fondens bestyrelse siden 2005.

Forårsudstillingens kunstnere: Dorthe Alstrup (DK), Theis Capion Andersen (DK), Julie Bartholdy (DK), Vivian Berg (DK), Emma Bernhardsson (SE), Karen Bjelke (DK), Peter Boel (DK), Paul Devens (NL), Søren Ebdrup (DK), Jens Frederiksen (DK), Klara Lilja Jensen (DK), Christine Overvad Hansen (DK), Anna Skov Hassing (DK), Mattias Härenstam (SE), Janus Høm (DK), Katrine Høyberg (DK), Christoffer Jørgensen (DK), Kristina Kersa (NL), Ragnhild Jordtveit Kristiansen (NO), Marianne Krumbach (DK), Nanna Lysholt-Hansen (DK), Frauke Materlik (DE), Louisa Menia (DK/DZ), Rasmus Høj Mygind (DK) & Emilie Bergrem (NO), Camilla Newhagen (DK), Mette Norrie (DK), Dorte Persson (DK), Stine Gro Petersen (DK), Eske Rex (DK), Meriç Algün Ringborg (TR/SE), Emile Sadria (DK), Michelle Sank (GB), Anna Schepper (DK), Carrie Schneider (US), Petrucha Sehested (DK), Tina Sejbjerg (DK), Sören Siebel (DE), Marie Thams (DK), Nikolas Theilgaard (DK), Barbara Amalie Skovmand Thomsen (DK), Line Toftsø (DK), Stefan Törner (SE), Sif Itona Westerberg (DK).

24/7 - et online udstillingsrum: Henrique Hinnerfeldt (DK), Gitte Grønkjær Jørgensen (DK), Qohtaiwoo (CN), Dina Öhler (DE), Jacob Østergaard (DK).



Annonce:
Traneudstillingen

Kommentarer (29)

#1
11/03/2010 by Peter Hansen
Ét maleri...på den éne, årlige udstilling, hvor der i 150 år har været mulighed for at vise det nye indenfor maleri, er vist nu definitivt lagt på is.
Hvorfor? Fordi juryen ikke selv er malere?
Det er jo noget sludder at sige, at bestyrelsen fortsætter traditionen.
Charlottenborg kunsthal har jo masser er rum til at lave andre udstillinger, så jeg forstår ikke, hvorfor det netop er forårsudstillingen, der skal ændres til slet ikke at indeholde billedkunst. Der er i hvert fald ikke mange malere, der vil bruge penge på at sende ind til næste år.
Held og lykke

#2
11/03/2010 by P.C.ee
Et maleri, de skulle sagsøges ned i helvede, det er jo rent bondefangeri, eller --- er det fordi det sidste kuld simpelthen ikke kan male.
En ting er at der er dommere --- men læg mærke til at bestyrelsen frasorterer så dommerne kun ser det bestyrelsen vil have. Tæl hvor mange der indsendte og hvor mange der blev bedømt og husk at der er en for sortering som dommerne ikke har noget at gøre med.

#3
11/03/2010 by Brian Ravnholt Jepsen
Herregud, det er da kun fantastisk. Maleri er så søvndyssende. Jeg bifalder i allerhøjeste grad.

#4
11/03/2010 by Simon Jensen
I mine øjne kan maleriet og installationskunsten slet ikke sammenlignes; det er meget sværere at gøre et maleri lige så interessant som en installation pga. de fysiske rammer... Det er derfor ærgeligt, at man stadig opstiller de to kunstpraksisser på lige fod - for det kan man jo ikke?
Det er som at sammenligne TV og radio; TV'et har mange flere strenge at spille på end radion!
Charlottenborgs udstilling er i år øjensynligt en rummelig udstilling, som JTL også betegner den - sørgeligt for maleriet, men et forståeligt valg tiden taget i betragtning. Alle kommer vel ikke ind på lige kår hvis et medie nedprioriteres?
Nutidens maleri er nu styret af galleriet (/det kommercielle?). Spørgsmålet er, om galeriets styring kan udvikle mediet eller kræver det, at nogen går mod tiden og "genopliver" maleriet - hvis maleriet er dødt forudsætter det, at nogen har dræbt det... Hvem?

#5
11/03/2010 by P.C.ee
Det med at kunsten er død er bare en oversættelsesfejl. Maleriet er billede, -- Eh, billedet er ikke nutidigt ? --- Det er da ikke andet end nutidigt. billedkunsten er på vej ud eller tilbage; I don't think so.

#6
11/03/2010 by Brian Ravnholt Jepsen
Simons kommentar er spot ón. Om 5 år er maleriet uinteressant i samtidskunsten. Selvfølgelig vil det stadig husere på kunstscenen pga. gallerimiljøet men man skal samtidig huske på, at gallerier ikke er nødvendigvis er fortalere for samtidskunsten. De er først og fremmest købmænd og kreolere og sålænge der er salg i dekoration, groft sagt, så vil de have en geschæft.
På samtidsscenen derimod er det snart game over især når man, som Simon er inde på, har de nye medier in mente.

#7
11/03/2010 by Brian Ravnholt Jepsen
Hah, arh der skulle nu stå købmænd og kreilere.

#8
12/03/2010 by matthias
@Peter Hansen
150 år er ikke småting for en udstilling af samtidig billedkunst, og den udvikling, som har foregået i kunsten – også den udvikling der siden 60erne og 70erne har inkluderet video, installation, video og performance under begrebet 'billedkunst', skal vel også afspejles i en institution som Forårsudstillingen?

At repræsentationen er skæv, kan så diskuteres.

Ser man tilbage på de store repræsentationer af samtidskunsten i de sidste år (Statens Museum for Kunsts 'Reality Check' og biennalen for samtidskunst 'U-TURN'), så er parallellen dog slående.

Liljevalcks Vårsalong (Stockholms forårsudstilling) var i år fyldt med dårligt maleri, der bestemt ikke synes at kunne finde samtidigt udtryk, hvorimod mange af de skulpturelle indslag og et par af de seks videoværker satte en langt højere standard.

Jeg er dermed langt hen ad vejen enig i at malelriet især har kunnet opretholde dets status i kraft af varebetegnelsen og gallerierne, men vil på ingen måde afskrive maleriet som utidigt udtryk i kunsten. Jeg ser jævnligt maleri, der formår at favne og 'sample' et nutidigt billedsprog og også evner at tilfører nutidens symbolik et historisk dyb i kraft af mediets lange historie. Dét spænd kan især maleriet manifestere i mine øjne.

Der er måske tale om en bestyrelse og en jury, som har været i syv sind over, hvordan man kan gentænke maleriets position, og som primært har villet tænke 'nyt'..?

#9
12/03/2010 by J. Paldam
Hvis maleriet står tilbage i forhold til installationskunst pga. manglende dimension, i samme forholdstegn som radio vs. TV, opvejer det til gengæld på en række andre punkter, meget ligesom radio kan give lytteren noget som TV ikke kan levere i samme omfang, nemlig evnen til selv at skabe rummelighed med sin fantasi.

Det at et værk er anbragt i rammer (både i den en og anden forstand) er i ligeså høj grad en styrke som en svaghed. Det afhænger af ens standpunkt. Dem der erklærer maleriet for dødt gør det fordi de ikke evner at forstille sig at fornyelse er muligt. Derved afslører de deres egen fantasiløshed, lidt ligesom dem der hævdede at mennesket aldrig ville komme til at flyve fordi de ikke var i stand til at forstille sig hvordan. Alting er muligt indenfor for fire hjørners paranteser: Dimension, tidsforløb, bevægelse, interaktion, metafysik på alle tænkelige planer!

Hvis du har mistet interessen for maleri om fem år Brian, er det fordi du har haft held med at bilde dig ind, at du kan lukke en dør som du fordel kunne have ladet stå åben.

#10
12/03/2010 by Brian Ravnholt Jepsen
Sikke noget sludder.
Anyways, jeg kan ikke vente fem år. Jeg har allerede mistet interessen såmænd. Og så er jeg i grunden ikke den eneste der spår maleriets manglende evne til at gøre sig gældende på samtidskunstscenen om en håndfuld år. Og jeg erklærer det skam ikke dødt, for der vil stadig være penge i skidtet. Erklærer det bare for uinteressant.

#11
12/03/2010 by Anders Reventlov larsen
og sige maleri, er det ikke lidt for generaliserende? Det er lidt lige som at sige , jeg kan ikke lide video kunst. Det er et vidt begreb. Maleri er et vidt begreb. Det er enormt generaliserende, at sige at MALERIET er uinteressant om 5.år jeg synes maleri på lærred er knap så interressant, men jeg prøver til tider stadig kræfter med det. Der imod synes jeg maleri på væg er meget mere spændende. Er dette måske maleri? http://www.youtube.com/watch?v=prk21RylhPw jeg synes det er flot og spændende. Men ja maleri er efterhånden et ret så tungt medie, men synes stadig det kan noget uden for galleri rammer

#12
12/03/2010 by Simon Jensen
So fresh I can't take it! hehe stop det pis?

Som jeg sagde forudsætter maleriets død, at nogen har dræbt det; eller efterladt det til gribbene (gallerierne?).
Jeg elsker maleri selv! Det lader bare til, at institutionen har givet op på mediet; både ved udstillinger men også ved uddannelserne.
Når jeg laver sammenligning TV/Radio - og man kunne fortsætte den til det skrevne medie - har radio bestemt den fordel, at den udelukker visse sanser og derfor kan gøre et budskab mere fokuseret. En blind mands auditive oplevelse af virkeligheden ligger langt fra ham, der har alle skal fordele sin opmærksomhed over flere sanser.
Problemet mener jeg i, at man sammenligner de to ting. Paraplybegrebet kunst dækker efterhånden uoverskueligt meget og ikke mange tør rigtig sige sin mening på området trods en tiltrængt revurdering i definitionen af området...

#13
12/03/2010 by P.C.ee
Det passer jo ikke at billedet, er off-topic indenfor kunsten, -- det ser jeg da hver dag når en masse ganske almindelige folk, får en god oplevelse med på vejen, fordi mine billeder stadig er der og husk, der bliver taget i gennemsnit, 10 billeder om dagen om vinteren, hvis maleri ikke har interesse, er det nok fordi pågældende aldrig har følt noget særlige ved malerier, at annerkende et maleri idet dekoration er et passende område for maleriet, efter dette er en mærkelig attitude., Det var da dejligt, så ka man måske komme til at lave noget kunst i fred.------ De ser og tænker i billeder, det er da der billedkunst udspringer, al tænkning er visuel, vores øjne er hardwired til vores hjerne i den grad, Alt på en skærm er visuelt, din forståelse af 3D rum, er visuel, medmindre du i hovedet kan udregne kooerdinater eller har noget software til det. Maleriet er det eneste af det der duer, for søren -- ikke engang gadekunst af en karat som i berlin har vi råd til selvom det findes. Jeg tror stadig det er resultatet af en borgerlig regering, Indførelse af albue længde princippet ; vi kvitter malerne, så er der mer til os andre.

#14
12/03/2010 by P.C.ee
Og hvad har malerkunsten da osse nogensinde bidraget med, -- bare drukmåse og fantaster. Perfeksionister og mekanikere, selv cykelsmede.
Hvis uddannelserne har slået fejl, kan det jo ha mange årsager, men der er jo osse begrænsninger for hvad man kan lære, indenfor bestemte rammer.
http://www.myartspace.dk/www/User/Profile.asp?favourite=1036

#15
12/03/2010 by Jens Paldam
Sludder? Det er det såmænd ikke. Det er bare go' gammeldavs argumentation. Du skulle tage og prøve det. Det er en god måde at redegøre for sine synspunkter kan jeg hilse at sige.

Hvis du i et pludseligt indfald af klarsyn skulle støde på et argument står jeg til rådighed for en fortsættelse af debatten!

#16
13/03/2010 by Brian Ravnholt Jepsen
@ Anders:

Vi holder os til faktum for nu. Der blev talt om, at der kun var kommet et maleri med på Forårsudstillingen så derfor refererer jeg til begrebet 'maleri', værende på lærred, i den forbindelse i min kritik. Jeg taler ikke om hverken street-art, grafiske arbejder, spray, tegning etc. andet er per se i grunden sagen uvedkommende for nu. Så jo, i din optik vil det måske virke en kende for generelt. Det er en anden debat vi må tage efterfølgende.

@ P.C.ee:

Hvor er dine værker/billeder? Snakker vi lærred eller offentligt?
Jeg startede selv som maler men fandt hurtigt ud af, at det bare ikke var min stimulans. Ikke udfordring nok. Trættende. Irriterende.
Jeg udviklede mig i en anden retning hvor der var mere på spil end det todimensionelle kunne tilbyde.
Og jo, jeg har skam følt gode ting ved maleri. Noget har jeg kunne connecte med, andet har jeg betragtet som værende ganske uinteressant og decideret kedeligt. Kald det bare dekoration. Der er meget maleri der huserer i samtidskunsten, der i min optik er ren og skær dekoration. Det vil ingenting. Det stagnerer. Det virker... for let.

@ Jens:

Hvis jeg (stadig) har mistet interessen for maleriet om fem år er det nok snarere fordi, det (stadig) ikke formår at stimulere mig, forny sig, revitalisere sig selv, udvikle sig eller ganske enkelt tilbyde andet end dekoration. Subjektivt orker jeg ikke, at lege mere med på den fantasigalej som du advokerer så stærkt for. Den virker ikke på mig nu og den vil ikke virke på mig om fem år og det handler ikke om, at jeg ikke kan sætte mig ind i det pågældende værk eller connecte med værket på værkets præmisser i den pågældende reception. Det handler mest af alt om, at der er virkelig langt mellem snapsene og at meget af det maleri jeg ser ikke ejer et nær så højt bundniveau som man kunne håbe på. Det er kedeligt med andre ord.
Igen må man jo bare huske på, at vi dog trods alt er forskellige og besidder differentieret temperament.

Men jeg vil indrømme, at jeg er tosset med Henry Darger selvom vi i den sag er ude på et akvarelsidespor.

#17
13/03/2010 by P.C.ee
Jeg har intet mod dekoration, -- det er måske den eneste vej tilbage dertil, hvor almindelige mennesker igen kan begynde at profitere af maleriet. Efter formidlerne har skamredet kunsten og gallerierne har gjort den uopnåelig. Så det er ikke malerne der har døet kunsten, -- jeg beskriver PusherStreet i mit maleri, og gør det på en måde den ikke er beskrevet før, jeg får muligheden for at få det abstrakte til at give mening med den næste serie der vokser direkte fra, hvad jeg har lært i den forrige, Og så får jeg lyst til at tegne et af de portrætter, jeg ikke fik færdigt --Men jeg kan osse tegne dig en båd i 3D og enda forklare dig hvordan den lever i vandet hvordan den vil bevæge sig, præcist hvor vandlinierne ligger, og jeg kan osse bygge den det har jeg vist mange gange før ; men uden den glæde jeg altid har følt ved at finde nyt eller opfinde nye metoder og skabe nye ting eller nye udtryk, er der da heller ikke meget andet i det. Jeg er nemlig fuldt ud tilfreds med den ubeskrivelige glæde det er at skabe noget helt nyt. ---- der er nok andre der tror det handler om noget helt andet,

#18
14/03/2010 by P.C.ee
Hvad var det det kostede at tilmelde sig, lad os sige 500 Kr. Og ifølge Charlottenborg var rundt 850 kunstnere med. -- det giver i omegnen af en halv mill. Spørgsmålet er så om der ligesom altid på forhånd var sorteret fra, så der var langt flere betalende.
Men hvis man har set de flotte sider, hvor man kunne uploade sine dyre digitale billeder ; et af værket og fire extra for hvert værk for at vise hvordan det tager sig ud ophængt. Så har det da været en kollosal mængde værker der er blevet dokumenteret enda på webbet, med op til fem billeder for hvert af de fire værker, plus beskrivelser i text.

En halv mill i indtægter for at lade et værk igennem, et værk der mest af alt er dekoration, -- Første gang de får strikket noget sammen der duer, så bliver det slet ikke brugt og en kollosal dokumentation af dansk nutidskunst, får Delete knappen. Gad vidst hvor meget tid der er gået til at udfylde text og beskrivelser, foto's og tid brugt på at overholde de specifikke regler om størrelse, som iøvrigt var det rene vrøvl, og hvordan vil eftertiden så se på det. Men lad os se om billedkunstnerne også næste år vil lade charlottenborg tage dem ved næsen.

#19
15/03/2010 by matthias

#20
15/03/2010 by Patrick S.
I spent half an hour looking for the exhibition before finding out that I was actually in the exhibition.Then the Truth hit me......THIS WAS IT......
I had made a terrible mistake.....This was not an Art Exhibition at all....This was chosen by a "jury" that have not listened at all to the public or to the many that have sent their entries to be "judged".
This was chosen to show the top "Art" in Scaninavia....Chosen by a "jury" that obviously have no idea of where they are going....Signaling that paintings will be history in 5 years time.......No way my friends !!!...All of you will be gone long before paintings disappear in this world.
The concepts that were chosen here to portray installationsArt were so Amateurish and so weak that even talking about them is unnecessary.
The Commitee and all involved should be ashamed to call this an Art exhibition.....my heart cries that so many real Artists in Scandinavia are denied the chance to show their work....and my heart cries that it is the Danish Taxpayers that fund Charlottenborg........2010 Spring Exhibition is a Tragic mistake........

#21
15/03/2010 by P.C.ee
Måske ikke, hvis der ikke er protester måske, men jeg er ikke utilfreds med at et maleri jeg ser mere som dekoration, var det eneste malede værk.

#22
19/03/2010 by kbmn
”Det et sted, hvor der er rum til at vise en masse helt nye ting og eksperimenter. "

LØGN. Hvor er de nye ting? Hvilke eksperimenter?

Og hvordan kan 800 afviste kunstnere og kun 10% viste blive til "en hel masse"?

Om igen. Charlottenborg, i spilder vores (publikum + skatteborgere) penge og vores tid. Og kunstnerne som indsender skider i på. I er ved at frasige jer jeres eksistensberettigelse.

#23
19/03/2010 by P.C.ee
Jeg må give "KBMN" ret, --- det kan jo ikke passe at der kun er et maleri der duer, det er helt tydelige en kunstpolitisk påstand, en urimelig arogant holdning, og en smagsdommer agtig selvfedhed der kommer til udtryk på bageund af en bondefanger attitude ; 500 Kr, er osse en slags penge, især når 800 har betalt 500 Kr. hver ( eller var det 650 ). Faktum er at malerkunsten jo netop er på vej frem og at der er så meget spændende indenfor billedkunsten. Efter dette, kan ingen klandre en billedkunstner for at promovere sig selv. Charlottenborg kan vi jo ikke regne med mere.

#24
19/03/2010 by jan
jeg forstår ikke den her diskussion om betydningen af hvor mange malerier som er sluppet igennem juryen. Det er vel ikke juryens opgave at sikre at et bestemt medie er repræsenteret, men at sikre at den kunst som bliver valgt har en faglighed som juryen kan bakke op omkring. Kunst er så meget mere end det medie som danner krop om kunstneres vision og ide.

#25
24/03/2010 by Patrick S.
What a Shame..........
Charlottenborg for so many years showing the Magic that is Art.
Now showing what a handful of "experts" consider to be the best
"Art" available......
There was so much space available and so much space misused.
The leadership in Charlottenborg have failed so miserably this time.
Time for a change....A serious Change......!!!!!

#26
28/03/2010 by morten olesen
det er forstemmende, at pseudo-kunstkritikere stadig huserer på den statsstøttede scene - de burde agere modspil til de griske og useriøse gallerister, der har overtaget maleriet. Hvad er det for en omgang lort man har udvalgt til de stakkelse jurymedlemmer...Installationskunst skulle forbydes ved lov.

#27
29/03/2010 by Johnny Schmidt Erbs
Til (#4)
Installation og maleri hænger i mit univers i høj grad sammen.
Der er den måde man angriber billedfladen på, i forhold til den måde man indtager rummet på ved installation.
Forståelsen ved komposition, rytme og balance i forhold til fladen/rummet der brydes. installation og maleri vil sagtens kunne harmonere i samme kontekst, da de udspringer af en og samme ting nemlig kunsten.
Om dette så har været en for stor udfordring, eller bare totalt
uinteressant for censorerne, det ved jeg sgu ikk! gider heller ikke at bryde mit hoved på det og syndes nu det er spil af penge og en smule HØJRØVET!

#28
01/04/2010 by Jörg Habermann
Hvad snakker i om? På denne dejlige forårs-aprils-dag så jeg 2 malerier inde på Charlottenborg.

Ét af Vivian Berg
http://www.vivianberg.dk/

og ét af ham her:
www.janushoem.com

Længe leve maleriet!

#29
01/04/2010 by Simon Jensen
@Johnny Schmidt Erbs

Radio/TV har fællesnævneren 'medie' ligesom maleri/installation har fællesnævneren 'kunst' - deraf min sammenligning; at metoden i produktionen af udtrykkene ligner hinanden er en selvfølge, men jeg vil nu stadig mene, at oplevelsen er vidt forskellig, snakker man den todimensionale flade kontra rummet og det bevægende billede... Oplevelsen forstået som resultatet!
At kunstnerens proces kan sidestilles over alle medier, er jeg helt enig i!

Skriv en kommentar

Dit navn

Din email (bliver ikke vist offentligt)

Din kommentar

Husk mig

For at undgå spam bedes du indtaste talrækken på billedet i tekstfeltet

Annonce:
Modtag vores gratis nyhedsbrev
FAKTABOKS
spacer
Type: Udstilling

Titel: Forårsudstillingen 2010

Medvirkende:
Dorthe Alstrup
Theis Capion Andersen
Julie Bartholdy
Vivian Berg
Emma Bernhardsson
Karen Bjelke
Peter Boel
Paul Devens
Søren Ebdrup
Jens Frederiksen
Klara Lilja Jensen
Christine Overvad Hansen
Anna Skov Hassing
Mattias Härenstam
Janus Høm
Katrine Høyberg
Christoffer Jørgensen
Kristina Kersa
Ragnhild Jordtveit Kristiansen
Marianne Krumbach
Nanna Lysholt-Hansen
Frauke Materlik
Louisa Menia
Rasmus Høj Mygind & Emilie Bergrem
Camilla Newhagen
Mette Norrie
Dorte Persson
Stine Gro Petersen
Eske Rex
Meriç Algün Ringborg
Emile Sadria
Michelle Sank
Anna Schepper
Carrie Schneider
Petrucha Sehested
Tina Sejbjerg
Sören Siebel
Marie Thams
Nikolas Theilgaard
Barbara Amalie Skovmand Thomsen
Line Toftsø
Stefan Törner
Sif Itona Westerberg
Henrique Hinnerfeldt
Gitte Grønkjær Jørgensen
Qohtaiwoo
Dina Öhler
Jacob Østergaard

Start: 13/03/2010

Slut: 09/05/2010

Sted:
Kunsthal Charlottenborg Nyhavn 2
1051 København K
3313 4022


Tirs-søn 12-17
Man lukket



www.kunsthalcharlottenborg.dk

EKSTRA INFO
spacer
Fernisering torsdag den 11. marts kl. 20-23.
Overrækkelse af Jury-prisen kl. 21.30.
Performance af Janus Høm - A Seemingly Unnoticeable Performance Situation.
BILLEDER
spacer
Klik på artiklens billeder for stor visning

+ VIS ALLE BILLEDER

RELATEREDE LINKS
spacer
www.foraarsudstillingen.dk

Online Udstillingsrum 24/7

LÆS OGSÅ
Logoer for Forårsudstillingen og 24/7. Pressefoto.
DR sætter Forårsudstillingen på nettet
[Nyhed] DR og Forårsudstillingen samarbejder om en online kunstudstilling. Læs mere
LÆS OGSÅ
Vinderen af første premien ved Carnegie Art Award 2010 Kristján Gudmundsson, Black and White Paintings in Grey and White Frames, 2008 Acrylic on canvas, paint on steel. Pressefoto (beskåret)
Carnegie Art Award 2010
[Nyhed] Carnegie Art Award på Kunsthal Charlottenborg Læs mere
LÆS OGSÅ
Rickey Kristensen og Philip Rosenstand i Collective Strings. Foto: Anders Sune Berg
Alle kan være med!
[Interview] Kunsthal Charlottenborg viser lige nu udstillingen Værker der virker. Det er kunst, der vil have dig til at deltage, tage stilling og tage del i et alternativt rum for samhørighed. Og det er ikke uforpligtende. Læs mere
LÆS OGSÅ
Augusta Atla. Foto: Ingvild Hansen/Maria LaBelle
Det mislykkedes: patienten er rask
[Anmeldelse] Kunsthal Charlottenborg sat TIL VÆGS. Økonomisk er bunden nået, men kunsten er dog i fuldt vigør. Læs mere
LÆS OGSÅ
Forkullet Anders And er udstillingens bedste indslag. A New Beginning, Mikael Jackson og Kristine Tillge Lund, Foto: Rasmus Kjærboe
Kunstnernes Efterårsudstilling er et køkken med mange kokke
[Anmeldelse] På Kunstnernes Efterårsudstilling afløses gode indslag af mere jævne. Konklusionen er, at samtidsmaleriet mangler salt. Læs mere
LÆS OGSÅ
Debatpanelet: (fra venstre) ordstyrer Ole Lindboe, Olav Harsløf og Else Marie Bukdahl. Foto: Pernille Rom Bruun
Er fyret slukket i dansk kunstliv?
[Debatindlæg] Tre veloplagte debattører indledte debat om centraliseringstendensen i dansk kunstliv. Læs mere

BILLEDSERIER
Installationsview af The Perfect Stage. Pressefoto

Rejsen mod toppen

Næstved genfortalt

Jens Haanings projekter udstilles på skulpturi.dk

Forvandlingsudstilling på Kunsthal Nord

Roskilde Festival – ét stort kunstværk

Kortlægning bliver til kunst

Unge kunstnere på spring

Mental og kropslig vandring ved Møstings Hus

+ FLERE BILLEDSERIER

NYHEDER
spacer

26. jul: Job på KUNSTEN.NU

25. jul: Olie på lærred – ikke længere!

22. jul: Richard Mortensen hyldes på Statens Museum for Kunst

21. jul: WOOLOO søger kunstnere til en blind erfaringsrejse

1. jul: Vind spændende præmier i juli med KLUB KUNSTEN.NU

25. jun: Dansk kunst på verdenskortet

24. jun: 25 års-jubilæum på Johannes Larsen Museet

23. jun: Nye medlemmer i Statens Kunstfonds udvalg

23. jun: Københavns kommune irettesættes i Olafursag

22. jun: Strandet hval bruges til kunstprojekt

21. jun: Guggenheim jager nye talenter på YouTube

18. jun: KUNSTEN.NU på Roskilde Festival 2010

+ FLERE NYHEDER

MEST LÆSTE
Stjernedanser ved Pariseroperaen, Marie-Agnès Gillot, detalje fra Take care of yourself, Sophie Calle, 2007 (Pressefoto)

Det er menneskeligt at søge

Flot hyldest til modernismen

Olie på lærred – ikke længere!

Rejsen mod toppen

Næstved genfortalt

Hønse-mystik og samtidskritik i Berlin

Job på KUNSTEN.NU

Jens Haanings projekter udstilles på skulpturi.dk

+ FLERE ARTIKLER

ANMELDELSER
Stjernedanser ved Pariseroperaen, Marie-Agnès Gillot, detalje fra Take care of yourself, Sophie Calle, 2007 (Pressefoto)

Det er menneskeligt at søge

Flot hyldest til modernismen

Find Nemo – og spis ham!

It's happening on Møn

Talentfulde røvhuller

Zombie Western med bid på Århus Kunstbygning

Nye og gamle bud på ‘virkeligheden’ udstilles i Skive

To stjerner til kunsten

+ FLERE ANMELDELSER

REPORTAGER
Petrit Halilaj´s skulptur The places I´m looking for, my dear, are utopian places, they are boring, and I don´t know, how to make them real, ser ud som en fysisk umulig konstruktion. (Foto: Gurli Sørensen)

Hønse-mystik og samtidskritik i Berlin

Ole Jensens munke indtager Hærvejen

Kunsten holder festival med dig

Kunstguide sommeren 2010

Fra flæskesteg til fallit

The Travellers Box

Duane Michals skriver, når billedet holder op

Billedblinde børn og unge?

+ FLERE REPORTAGER

INTERVIEWS
Fra forestillingen BLINDSPOT af Jay Pather under sidste års Metropolis (Foto: Torben Huss, pressefoto)

Den scenografiske by

Findes Guds hus langs Hærvejen?

Orgie på Traneudstillingen

'Det er god stil at give plads til subkulturen'

Det man ikke må derhjemme

Roskilde Festival – nu med kunstambitioner

Hvordan kommer man ind på kunstakademiet?

En engel i dødsstyrt

+ FLERE INTERVIEWS

Annonce:
krabbesholm højskole
Galleri GAL
ærø kunsthøjskole
Det Hemmelige Galleri
kunstkritikk.no
Søgning | Om annoncering | Om nyhedsbrevet | Om kunsten.nu | Kontakt
Copyright © 2008 kunsten.nu. Mere om ophavsret