Kappelborg  
KUNSTEN.NU
KUNSTEN.NU
INDHOLD
spacer
Artikler
Nyheder
Billedserier
Fokusserier
spacer
Konkurrencer
spacer
Kunstguide
DEBAT & KRITIK
spacer
Debatten
Anmeldelser
SERVICE
spacer
Kontakt
Annoncering
Om redaktionen
Om kunsten.nu
Tilmeld RSS
NYHEDSBREV
spacer
Prøv nyhedsbrevet

Tilmeld dig det gratis nyhedsbrev og bliv opdateret om den aktuelle kunst.

Plus meget mere!

Læs mere

FOKUS
spacer
Art Weekend Aarhus 2015
Art Weekend Aarhus 2015
29-31 maj 2015 inviterer Art Weekend Aarhus til en weekend i kunstens tegn. Vi varmer op med interviews, baggrund og guides.

Læs mere

spacer
Flere fokusserier
LYDKUNST
Art Herning 2015 / Videokunst
Copenhagen Art Week 2014
Art Weekend Aarhus 2014
Det fynske Kunstakademi
Art Herning 2014
Roskilde Festival 2013
[AWA] Art Weekend Aarhus
N.Y.
Arven efter Fluxus
Copenhagen Art Festival 2012
Roskilde Festival 2012
Ugens klumme
Kunst, kollektivitet og netværk
UDSYN
Vidvinkel
Ugens Kunstner
Art Copenhagen 2011
Roskilde Festival 2011
Bag om linjerne
Kunsten og det offentlige rum
En ny nordisk position?
ART Herning 2011
Mellem kunst og design
Performativ kunst
PORT 2010
Art Fair Special 2010
Roskilde Festival 2010
Kunstens værdi?
Art Herning
Kan kunsten kommunikere?
Klima i kunsten
KURS
Art Fair Special
Roskilde Festival 09
KUNSTEN.NU guider til sommerens kunstoplevelser
Kunstner i virkeligheden
I værkstedet
Statens Kunstfond
U-TURN
Alt_Cph 2008
Udstillingsrum for eksperimenter
Politisk kunst
Østeuropæisk kunst
Machine-RAUM
Street Art / Graffiti
Ann Lislegaard sanselige og flertydige tilgang til verden er nu statsstøttet for livstid. (portræt)
Ann Lislegaard sanselige og flertydige tilgang til verden er nu statsstøttet for livstid. (portræt)
| Del

Ann Lislegaard og den komplekse verden

[Portræt] Kunstneren Ann Lislegaard arbejder i sine værker med, hvordan vi oplever og sanser verden og dens konstruktioner. Statens Kunstfond kalder hende dansk kunsts væsentligste udøver indenfor nye medier. I år blev hun tildelt den livsvarige ydelse – den fornemmeste kunstnerpension herhjemme.

Af Marie Norman Nyeng

Og det er netop en kombinationen af ret abstrakt kunst med nye medier, som er kendetegnende for Ann Lislegaards installationer.

Ann Lislegaard lefler ikke for sit publikum med let tilgængelighed. Hendes installationer er selvstændige små universer, hvor antydningens kunst er i højsædet.

Hun spiller på referencer og har især gjort brug af sin store fascination af science fiction-genren.

Science fiction bukket i neon
Lislegaard bruger ikke blot science fiction som rekvisit, men lader også hele mystikken fra genren og dens symbolsprog blive en del af hendes installationer.

I 2009 tog hun den fulde konsekvens af sin flirten med science fiction- genren og kaldte simpelthen et værk Science Fiction og bukkede ordene i neon.

Ann Lislegaard: <i>Science Fiction_3114</i>, 2009. (Lyd- og lysinstallation). (Foto: Anders Sune Berg)
Ann Lislegaard: Science Fiction_3114, 2009. (Lyd- og lysinstallation). (Foto: Anders Sune Berg)

Neonskiltet ledsagede en lydkollage, hvor Lislegaard satte de helt tunge drenge fra det tyvende århundredes fremtid i stævne. Hun havde manipuleret soundtracks fra klassiske film af Jean Luc Godard, François Truffaut, Andrei Tarkovsky og Luc Bessson.

Andre verdner og ideen om fremtiden
Selv siger Lislegaard: "To ting er i hvert fald centrale for min interesse for science fiction. Det ene er, at man kan generere verdener, som er grundlagt på helt andre præmisser end det, vi er vant til. Det gælder for eksempel Left hand of Darkness (af Ursula K. Le Guin, 1969, red.), hvor kønnet er til forhandling og udskifteligt; mænd er kvinder og kvinder er mænd på skift."

"Hvor ellers kunne noget sådant udspille sig end indenfor science fiction-genren? En anden ting, der interesserer mig, er ideen om fremtiden; forestillingen om noget, der kan komme til at ske, det vi kalder det ukendte."

Ann Lislegaard: Left Hand of Darkness (after Ursula K. Le Guin) 2008, 3D animation, med 3 lyd-loops (det samlede loop er på 45 dage).Ann Lislegaard: Left Hand of Darkness, 2008.

Hammershøi som dansk reference
Og når Lislegaard netop er så optaget af en genre, hvor fremtiden virkelig findes, kan det virke påfaldende, at Statens Kunstfond i deres æresord i forbindelse med Lislegaards indstilling til De Livsvarige Ydelser sammenligner hende med Hammershøi.

Det logiske i sammenligningen skal findes i, at Lislegaards installationer kan ses som interiør, hvor et givent univers bliver skildret, så det opleves som et lukket rum. Selv siger hun:

Ann Lislegaard: <i>Left Hand of Darkness (after Ursula K. Le Guin)</i>, 2008.
Ann Lislegaard: Left Hand of Darkness (after Ursula K. Le Guin), 2008.
"Jeg kan godt forstå, at Hammershøi bliver brugt som en dansk reference, men man kunne også have valgt Chantal Akerman (belgisk videokunstner, red.), som har haft stor betydning for mig."

"Man kunne også sammenligne mine værker med de science fiction-forfattere, som jeg har beskæftiget mig indgående med – eller sprog og feminisme. Så ja, man kan helt sikkert godt sammenligne nogle af mine værker med Hammershøi. Det er bestemt relevant og smigrende – men man kan også læse værkerne ud fra helt andre præmisser."

Nyt værk som bro mellem tidligere og senere værker
For tiden arbejder Ann Lislegaard på animationer, der skal blive til 16 mm film og et lydprojekt. Det kommer til at trække på både hendes tidligere værker og de senere, hvor hun gør brug af video, animationer og lyd.

Hun siger: "Jeg arbejder blandt andet med en operasanger og en tekst fra science fiction-romanen The Female Man (af Joanna Russ, 1975 red.). Det skal blive til et lydprojekt, som måske vil danne bro mellem mine tidligere tekstbaserede værker og de senere mere abstrakte lydkollager."

De fleste kunstneriske praksisser ligner hinanden
Ann Lislegaard ser netop allerede i sine tidligere værker spor af science fiction.

"De fleste kunstneriske praksiser ligner hinanden: en ting følger den næste i en kæde af associationer og ideer. Men måske var det allerede indlejret i mine hypnosetegninger fra 1993. Når jeg kigger tilbage er det påfaldende, hvor meget mange af de scenarier, jeg tegnede i trance, ligner det, jeg har lavet i 3D-animationer ti år senere," forklarer hun.

Ann Lislegaard: <i>Science Fiction_3114</i>, 2009. (Lyd- og lysinstallation).
Ann Lislegaard: Science Fiction_3114, 2009. (Lyd- og lysinstallation).

Udnævnelse til travl professor
I 2004 blev Ann Lislegaard professor på Det Kgl. Danske kunstakademi og hvad har det så betydet for hendes kunstneriske praksis?

"Det har i hvert fald betydet, at jeg har helt vildt travlt hele tiden. Men jeg har nydt at møde de kommende kunstnere. Jeg synes, at jeg har været heldig med de studerende, jeg har haft. De er alle virkelig talentfulde og eksperimenterende."

Stolt over at være del af dansk kunstverden
Ann Lislegaard er i det hele taget stolt over at være en del af den danske kunstverden og meget glad for, at Statens Kunstfond har tildelt hende den livsvarige ydelse. Hun uddyber:

"Der er sket så meget i løbet af de sidste 15 år, hvor mange kunstnere både fra min generation og den yngre har markeret sig stærkt internationalt."

"Det gælder også ældre kunstnere, nogle der måske har været oversete, for eksempel Palle Nielsen, der har en fremtrædende plads på årets Sao Paulo Biennale og Poul Gernes på sidste års Documenta. Og ja, den livsvarige ydelse betyder virkelig meget for mig og forhåbentlig for flere og kommende kunstnere."

Fremtidig ambition om at lave fantastiske værker
Lislegaard fortsætter: "Jeg ved ikke om nogen kan huske det, men regeringen ville nedlægge den livsvarige ydelse. Det fik Bjørn Nørgaard til at skrive, at det var helt fint, hvis Folketingsmedlemmerne samtidig gav afkald på deres pension. Diskussionen stoppede der."

Nu hvor Ann Lislegaard har fået tildelt den meget hædrende "pension" siger hun:

"Min ambition er at lave nogle fantastiske værker og udstillinger i fremtiden. Og så at prøve at holde mig fra Italiensk is. Det er vigtigt. Og løbe hver dag!" 


Fakta:

Ann Lislegaard er født 1962 i Norge.
Hun er uddannet på det Kgl. Danske Kunstakademi 1988-93 og på P.S.1. i New York 1995-96.



Annonce:
Art Weekend Aarhus 2015

Kommentarer (0)

Der er endnu ingen kommentarer.

Skriv en kommentar

Dit navn

Din email (bliver ikke vist offentligt)

Din kommentar

Husk mig

For at undgå spam bedes du indtaste talrækken på billedet i tekstfeltet

Annonce:
Fauschou Foundation
Modtag vores gratis nyhedsbrev
BILLEDER
spacer
Klik på artiklens billeder for stor visning

+ VIS ALLE BILLEDER

RELATEREDE LINKS
spacer
Ann Lislegaards hjemmeside

Ann Lislegaard på kunstdk.dk

Kortfilm af Chantal Akarman

FOKUS: Statens Kunstfond
Statens Kunstfond
KUNSTEN.NU har fulgt projekter støttet og præmieret af Statens Kunstfonds billedkunstneriske udvalg for at danne et overblik og et grundlag for en debat om fondens praksis.

Klik her

LÆS OGSÅ
Katrine Wiedemann og Bent Sørensen har sammen skabt Hærvejsinstallationen Den hvide skov. Pressefoto
Den hvide skov - en forgængelig forestilling
[Interview] Komponisten Bent Sørensen har sammen med instruktøren og scenografen Katrine Wiedemann skabt fælles installationen Den hvide skov. KUNSTEN.NU har talt med Bent Sørensen. Læs mere
LÆS OGSÅ
Ib Spang Olsen (Foto: Marie Norman Nyeng)
Alt det folk kan være, kan jeg være som tegner
[Interview] Ib Spang Olsen, som har arbejdet et helt liv med sin fortællende blyant, modtager i år som 89-årig statens fineste kunsthæder. Læs mere
LÆS OGSÅ
Udstillingsview fra Scene, 1994, på Esbjerg Kunstmuseum , hvor manipulerede og rådnende svinekroppe og blod udgjorde materialerne. (Foto: Esbjerg Kommunes fotografordning).
Kunst skal være utrolig radikalt!
[Interview] Christian Lemmerz er ofte blevet beskrevet som en provokerende kunstner. I år modtager han, hvad han selv kalder, et sødt skulderklap fra Statens Kunstfond. Læs mere
LÆS OGSÅ
Jørgen Carlo Larsen (Foto: Marie Norman Nyeng)
Ombygninger på finansloven
[Portræt] Billedkunstner Jørgen Carlo Larsen modtog i år Statens fornemmeste hæder. KUNSTEN.NU bringer her et portræt af kunstneren, der søger kontakten med virkeligheden. Læs mere
LÆS OGSÅ
Still fra makro-film Cutter, Foto: Pressefoto (beskåret)
Noget for øjne og ører
[Anmeldelse] Jérôme Fino viser, hvordan billede og lyd harmonisk og kontrastfyldt kan fungere sammen. Læs mere
LÆS OGSÅ
Frode Gundorf Nielsen: Rumklang. Foto: William de Feuth Michaelsen
Lydens visualitet
[Anmeldelse] Lydens natur, stilhed og tværæstetikkens muligheder er vigtige emner på Sound Made Visible. Læs mere
LÆS OGSÅ
Jacob Kirkegaard i Omans ørken Foto: Jacob Kirkegaard
I en verden af hemmelige lyde
[Interview] Hvordan udvikler Jacob Kirkegaard sine lydværker? Hvor søger han inspiration? KUNSTEN.NU har besøgt lydkunstneren i Berlin. Læs mere
LÆS OGSÅ
Zoe Leonard: Red & White Restaurant, udsnit. Foto: SMK Foto
Når virkeligheden gøres usikker
[Anmeldelse] Den syrede kæmpeudstilling Reality Check imponerer på Statens Museum for Kunst. Læs mere

BILLEDSERIER
Peter Olsen: Mutualistiske relationer. Fra udstillingen Delvist tribal, 2015, Sydhavn Station til 24. maj 2015. Foto: Peter Olsen

En delvis gruppeudstilling

Hul igennem!

Et geometrisk og organisk formsprog

Naturidyl i rå udgaver

Ekspressivt maleri hos Galleri Profilen

Ditte Knus Tønnesen på Gether Contemporary

Fra kunstakademiet i Wien til Aarhus

Signe Jais og Mette Vangsgaard i Xbunker

+ FLERE BILLEDSERIER

NYHEDER
spacer

24. maj: Guide: Udstillinger under Art Weekend Aarhus

20. maj: Ny chef for Nikolaj Kunsthal

20. maj: Joasia Krysa forlader Kunsthal Aarhus

19. maj: Art Weekend Aarhus: Guidede ture

12. maj: Art Weekend Aarhus 29-31 maj

11. maj: Statens Kunstfond uddeler ti treårige arbejdslegater

8. maj: På besøg i kunstnerens hule

8. maj: Og kunststøtten går til...

7. maj: Beskidte portrætter af hjemløse vinder pris

6. maj: Kunstens interkulturelle kraft

2. maj: Aarhusiansk lydfestival med jubilæumsprogram

30. apr: Laura Lima vil have dit skrammel

+ FLERE NYHEDER

MEST LÆSTE
Ubesværet kreativ udfoldelse som barn, er en del af den erfaring, der kan skabe kunst senere i livet. (Foto: Line Rosenvinge)

Børn kan ikke lave kunst

Ugens kunstner - Heine Klausen

Et dystert billede på verdens tilstand

Internationale kuratorer til Art Weekend Aarhus

Joasia Krysa forlader Kunsthal Aarhus

Hul igennem!

Et geometrisk og organisk formsprog

Del eller forsvind!

+ FLERE ARTIKLER

ANMELDELSER
De to kunstneres selvportrætter indleder dialog-udstillingen på Munch Museum i Oslo. (Pressefoto)

Møde mellem moderne mestre

Skøn, sær og søgende afgang

Et dystert billede på verdens tilstand

Fra tonekunst til billedkunst til tonekunst

Kunsten er et frirum for kritisk refleksion – og dialog

Illusionens kraft

Mellem Himmel og Helvede

Uforløst Psyko-pop

+ FLERE ANMELDELSER

REPORTAGER
Michael Sailstorfer: Folkestone Digs, et projekt organiseret af Situations under Folkstone Triennial i 2014. (Foto: Stevetanner.co.uk)

Kunstens offentlighed

En tværæstetisk trekant

Kunst for social retfærdighed

”Vi er hele tiden det, vi er nu”

Dokumentarfilm som kunstform på CPH:DOX

Kunstindgreb i Næstved

Med kunst mod udviklingen

Den lange vej til udsmykningsopgaven

+ FLERE REPORTAGER

INTERVIEWS
Kuratorgruppen What, How & for Whom, forkortet WHW, deltager også på Art Weekend Aarhus. Lørdag 30. maj 2015 fortæller en af gruppens medlemmer om den kollektive kuratorpraksis på Kunsthal Aarhus. Foto: Lidwien van de Ven

Kuratering som kollektivt projekt

"Et godt værk er ude og virke"

Internationale kuratorer til Art Weekend Aarhus

Underspillet aggression

Dekonstruktiv samler udstiller på Venedig Biennalen

LYDKUNST #4: SPOR festival - STAGING THE SOUND

En pligt til at eksperimentere

​LYDKUNST #2: Janet Cardiff og George Bures Miller

+ FLERE INTERVIEWS

Annonce:
Kunsthal Nord
VERA skole for kunst & design
Kunsthøjskolen på Ærø
Land-shape
Krabbesholm Højskole
Boesner
Rønnebæksholm
Grafik Galleriet
Kunstskolen Spektrum
Søgning | Om annoncering | Om nyhedsbrevet | Om kunsten.nu | Kontakt
Copyright © 2008 kunsten.nu. Mere om ophavsret